いつのまにかライバルみたい。 いつのまにかライバルみたい〜 JT 「想うた」

小手伸也「甲斐とはライバルだ!と言い聞かせています」<SUITS/スーツ>

いつのまにかライバルみたい

26歳のお誕生日、おめでとう。 この一年で環境が目まぐるしく変わったと思います。 康二くんも、康二くんのファンも。 私の見ていない康二くんも沢山いるんだと思う。 目まぐるしい活動を見ていると、正直、もう「ライバル」なんておこがましくて言えないなぁと思うの。 康二くんがライバルだと言ってくれた12月、それでもやっぱり立っている場所が全然違う。 それを1番実感したのが、twenty-twentyが発表された時。 そのメンバーに康二くんがいて、西畑くんがいなかった時、あぁもう横並びではないんだなって、改めて実感した。 もう「こじだい」でパフォーマンスすることはない。 「顔を見るのが恥ずかしい」「全然目合わへんねん」って言いながらエレショをやることはない。 西畑くんが関西アイランドをこれから先何回歌ったとしても、もう2度と「康ちゃんどうしたん?」って言うことはないし、「大ちゃんも!?」って言われることはない。 大好きな4人が揃って、一緒に、同じ曲をパフォーマンスすることは、きっともう二度とない。 みんな同じ事務所にいるのに、叶わない。 夢になった。 康二くんの宝物。 康二くんに見せてあげたかった、真ん中に立つ京セラドームのステージの上の景色。 康二くんの目にはどう映りましたか。 康二くんは優しいから、きっと本音を言えないことも沢山あると思う。 言いたいことを我慢しちゃうこともあるんだろうな、これからも。 立場が変わって求められることも変わったね。 今までやってきたことが通用しなかったり、必要なかったり、そんなことも沢山あったんだろうと思うんだ。 器用だけど、不器用だから。 康二くん。 私は君の好きなところを少なくとも100個は言えるよ。 本音を言おうとすると照れてふざけちゃうところも、ボケようとしてから回っちゃうところも、面白いことをしようとして口が悪くなるところも、遠慮なしに発言できるところも、すぐに感情的になって泣いちゃうところも、必要以上に他人に感情移入しちゃうところも、考えすぎてしまうところも、周りを見て遠慮しちゃうところも、全部全部好き。 なにわ男子ができた頃、「康二はお世話係じゃない!」って怒る人がいた。 でも私はそんなふうには思わないんだよね。 関西Jr. だから、龍太くんだから言いたいことが言えたし、好きなだけボケれたし、自分の思う「面白い」を追求できたんだ思うの。 私には嫌々康二くんが後輩に話を振ってるとは思わなかった。 最初は責任感からだったかもしれないけど、でもそこが康二くんの居場所になってて、絶対、これは絶対自信を持って言えることなんだけど、悔しくて仕方なかったことも沢山あったかもしれないけど、でも、絶対、絶対、楽しかったと思う。 これは絶対。 あと、ごめんだけど、絶対絶対るたこじには敵わないし、メインには敵わない。 ごめんな、ごめんだけど絶対絶対あの時間の苦しみも悔しさも辛さも敵わないし、何より楽しかった。 大好きな健くんに挨拶に行ったら好きすぎて緊張して好きですって言ったら「え?なんて?」って言われたこと、こっしーに「鼻の穴でかい」って言われたこと、東京Jr. のリハ場にいって自然になじんでたこと、モロの真似をしてたこと、箱の中身はなんじゃろなで大げさに驚いて見せたこと、看守長をやることになって病むかと思ったけど意外と平気だったこと、納豆が嫌いなこと、大西畑との撮影で孤独で死にそうになったこと、落ち込んだらフラペチーノ持って下向いて来ること、ウォシュレットが壊れた時ママに代わりに座ってもらったこと、ハミガキアピールがすごかったこと、夏休みSPで眉毛繋げてたこと、西畑くんにびっくりさせられて大げさに驚いたのがヤラセだったこと、流星に「太った?」って言って怒られたこと。 挙げ切れないけどどんな康二くんも、絶対絶対楽しかったはずだと思うんだ。 男らしさの回、大子ちゃん相手にならちゃんと真面目にやるとこも。 私は大子の彼氏は康二じゃなきゃ許さない!! 盛り上げようと無理してたなんて、そんなふうに康二くんが築いてきた長い時間をまるで嘘みたいに言いたくはない。 康二くんは天才なんじゃ!!!!努力で掴んだ天才なんじゃ!!!!なんでもできる!!それを発揮する場所が少なくなってしまったことを、今でももったいないと思うし、場所が変わったから仕方ないって、思えない部分もある。 それでもを知っている人はすごくすごく増えて、「が好き」って言うと、「あ〜関西弁の人?」って言われるようになったし、友達に「テレビ出てるよ」って教えてもらうことも増えた。 冗談みたいな夢だった。 「のCM がしたい」。 それさえ、叶ってしまうんじゃないかってくらい、沢山の夢が叶ったね。 今度は、当たり前だった4人が、冗談みたいな、叶うことのなさそうな夢になった。 Mステをしてた康二くんが、当たり前のように自分がメインでMステに出る。 すごくない?そんなの、夢だと思ってた。 のおかげで、色んな夢が叶ったね。 それがすごく寂しくなることが沢山あるんだけど、でも私が寂しくなる分、康二くんが進んでる証だなぁと思います。 苦しくて、あまりにも苦しくて、もう西畑くんには演技があるから、グループとしてデビューしなくたっていいや、とか、センターじゃなくなるくらいならアイドルやらなくていいや、とか、そんなふうに逃げたくなったこと、この一年で何回もあった。 それでもデビューが決まった康二くんの「待ってるぞ」を思い出して、メインちゃんのパフォーマンスを見るたびに、絶対に追いつくんだ!って、何がなんでもデビューするんだって。 そこまで見届けるんだって。 「待ってろよ」 「待ってるぞ」 康二くんは私に、1番に夢を叶える姿を見せてくれた人だ。 好きだったJr. がデビューしたことはあるけれど、1番に大好きな人の仲間がデビューしたのは、13年ジャニオタやってて初めてだった。 奇跡みたいな瞬間に出会わせてくれた人だ。 大切で、大好きな人で、やっぱり今でも変わらず、羨ましい。 私ね、バカみたいに康二くんのことを信じていて。 康二くんはこんなもんじゃないし、たぶん今の何百倍も売れちゃうんだろうな。 康二くんより身長が高い人は沢山いるし、康二くんより踊りが上手い人は沢山いるし、康二くんより歌がうまい人は沢山いるし、康二くんより顔がかっこいい人は沢山いるし、康二くんより面白い人もたぶんいるし、それでも、私も、見てる人もなぜか康二くんのことを気づいたら好きになっていて、ずるい人だなぁ〜と思うの。 私はもう、康二くんのこと「桜みたい」とは、思わないかなぁ。 夢を叶えたから、桜みたいな儚さはいつのまにかなくなってて。 代わりに強くなったね。 強がってるだけかもしれない。 でも、強くなった。 まちけんでママの分と自分の分のケータイ代を払っていた康二くん。 まちけんはなくなったけど、きっとちゃんとケータイ代は払えてるよね。 今までも、これからも。 康二くんを傷つける世界は許さないし、康二くんを世界中の敵から守りたいって思う気持ちは変わらない自信がある。 みんな、変わっていくんだよ。 それが寂しくなる時もあるけど、康二くんや康二くんのファンが変わっても、私は変わらないからそれでいいの。 康二くんや康二くんのファンが忘れてしまうことも、私がちゃんと覚えておくから。 康二くん、お誕生日おめでとう。 康二くんが毎日楽しく過ごせて、大切な今を踏みしめて、康二くんの夢が沢山叶いますように。 タイトルはの「オレンジ」から拝借しました。 緑がよく似合う康二くんだったけど、今はオレンジがよく似合うね。 yumenotochu.

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ジャンプでしっかりライバルキャラやれた奴wwwwwww : ジャンプ速報

いつのまにかライバルみたい

慕情と身勝手の曖昧な境界。 会えないのか、会いたくないのか。 巡り巡る旅路の風は、紙ヤスリのようにぼくをずるんと撫でていく。 お陰でぼくの車の中は、ぼくの削りカスだらけだ。 いつか完全にコナコナになったら、ビンに詰めて砂時計にしてね。 君んちのキッチンの片隅にそっと佇んで、例えば、 パスタのゆであがり具合でも、のんびり見守っていてあげる。 あの世、天国、地獄、来世、永遠のその先、世界の果ての果て、 その他諸々、都合よき待ち合わせ場所の存在を、 こっそりちょっぴり本気で信じて、今は君を想うのはよそう、 今は君を想うのはよそう。。。 って 今も君を想ってる。 中毒と探求の曖昧な境界。 止められないのか、止めたくないのか。 東西南北、全国津々浦々の裏の裏、春夏秋冬、年がら年中、四六時中。 上がって、おりて。 上がって、おりて。 いち、に。 いち、に。 上がって、おりて。 いち、に。 たかが、されどの踏み台昇降。 ステージより上の景色を見たことがない。 見たくもない。 興味がない。 ギャラかっさらってとっとと撤収。 宿にて独酌。 自問自答。 まどろみの中、ふらふら浮遊するフレーズ達の襟首とっつかまえ、 あと何曲完成させれば、あと何曲完成させれば、 あと何曲完成させれば。。。 ぼくは完成するんだろう? 情熱と執念の曖昧な境界。 諦めないのか、諦められないのか。 あれが最初で最後のチャンスだったと勝手に決めつけて、勝手にとぼとぼと ポケットに手を納めてしまってはいないか? 夢追うことに夢を見ず、身を蓋ごとぶち抜いて突き進むんだ。 その先に確かにあるものをただ確かに掴み取っていくんだ。 今からでも、っつーか、いつからでも遅くなんてない。 歳くった、丸くなった、錆びただのといった言い訳脱ぎ捨て全裸になったら 大人の階段転がり落ちて、クソガキみたいに暴れまわれ。 体の輪郭弾き飛ばす程にジタバタあがき続けろ。 やり残していたこと一つやり遂げると、やり残していること一つ思い出す。 ゴールラインは跨いだ途端にスタートラインに姿を変える。 ホームグラウンドに友達集めてレコ発ワンマン。 おめでとー、ありがとー、 はい完結、ってそれもいいけど、気付いてやってくれ、フロアの隅っこ、 あんたの音源が、旅を求めて泣いてはいないか? いつものメンツでジョイントライブ。 今日は俺の勝ちだ。 いや、俺の勝ちだ。 わはは。 ってそれもいいけど、気付いてやってくれ、楽屋の隅っこ、 あんたのギターが真の勝敗を求めて泣いてはいないか? 誰かに追い付き追い越したときにはもうまた誰かの背中が見える。 臆することなく拳を伸ばせ。 でっかい背中にケンカ売りまくれ。 上を向いてても、前を向いてても、下を向いてても涙はこぼれる。 挑んでる 限り涙はこぼれる。 ほっとけそんなもん、挑んでいこう。 あと何人に追い付けば、あと何人に追い付けば。。。 誰にも追い付けない速度で、突っ走ることができるだろう? 慕情と身勝手の曖昧な境界。 会えないのか、会いたくないのか。 巡り巡る旅路の風は、紙ヤスリのようにぼくをずるんと撫でていく。 お陰でぼくの車の中は、ぼくの削りカスだらけだ。 いつか完全にコナコナになったら、ビンに詰めて砂時計にしてね。 君んちのキッチンの片隅にそっと佇んで、例えば、パスタのゆであがり具合 でも、のんびり見守っていてあげる。 あの世、天国、地獄、来世、永遠のその先、 世界の果ての果て、その他諸々、 都合よき待ち合わせ場所の存在を、こっそりちょっぴり本気で信じて、 今は君を想うのはよそう、今は君を想うのはよそう。。。 って 今も君を想ってる。 どんな気持ちだい? ってきかれても どうにもうまく答えられないけど 少なくとも哀しくなんてないよ 生まれたときもきっとそうだった くたばるときもきっとそうだ 命の底から 駆け抜けようとするとき きっと 人は誰もが 石ころみたいにひとりぼっちだ あの瞬間を思い描きながら その瞬間を思い描きながら 毎日を命の底から 命の底から駆け抜けるんだ 石ころみたいにひとりぼっちで、命の底から駆け抜けるんだ.

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【悲報】ライバルズ人口、増えず → ●●でいいやみたいな層は結構いそうだなww

いつのまにかライバルみたい

『コンフィデンスマンJP』で神出鬼没のコンフィデンスマン・五十嵐役を演じて注目を集めた小手伸也さん。 その好演がきっかけで出演が決まったという『SUITS/スーツ』では、甲斐正午(織田裕二)のライバル弁護士・蟹江貢を、時にシリアスに、時にコミカルに演じています。 そんな小手さんにお話を伺いました。 元々知ってはいたんですけど、今回のお話をいただいてから改めてNetflixに入会して一気に見ちゃいました(笑)。 弁護士ものとしての認識があったんですけど、よくよく見てみると法廷のシーンはあまりなくて、むしろ事務所内の人間関係とかがメインで、そもそも訴訟自体を法廷に持ち込む前に解決する、みたいなスタイルが企業弁護や民事訴訟ではリアルかもしれませんが、あまり日本のリーガル・ドラマでは王道ではない感じで。 そういう意味では、弁護士ものというジャンルにとらわれない、いわゆる群像劇なんだな、と思いました。 だからこそ、一員であることが大事なので、今回もチームワークという部分はとても大切にしています。 そうなんですよ(笑)。 初めてそれを伺ったときは、「マジか!? 」と思いました(笑)。 相当インパクトがある役ですし、ルイスはいろいろな場面の起点になっているんですよね。 いざこざの起点であったり、登場人物の心情が変化するところのきっかけだったり……。 その上で、コメディー要素としてのワンクッションみたいな部分もあるので、いろいろな意味で大事だなと思いました。 日本にも、原作のルイスのファンが大勢いらっしゃることも分かっていましたから、役者として難しい役を仰せつかったな、というプレッシャーもありました。 しかも、織田裕二さんがお相手なので、そこはもう背伸びして頑張るしかない、と。 原作があるということは、そのファンも大勢いらっしゃるということを踏まえてやらせていただくので、僕としてはキャラクターをお借りする、という気持ちで……どっちにしろ、僕がやる以上僕になってしまうわけですけど、その上でも、原作を好きな方たちを裏切れないという気持ちはとても大きいので、出来るだけ納得してもらえる役作りを心掛けているつもりです。 今回は特に、強く思っていますね。 そうなんですよね。 漫画やアニメが原作ですと、姿を寄せていくために衣装さんなりメイクさんなり、いろいろな方々が手を尽くしてくださるんですけど、今回に関しては、原作の世界観ではあるにせよ、文化とか人種とか、バックグラウンドが元々違うものを日本に置き換える、というオリジナリティーもあったりするので、そのさじ加減が難しいですよね。 ルイス・リットという人間をイメージしているんですけど、この作品においては蟹江貢なので、そのバランスに関しては、毎回撮影をするたびに振り返って考えています。 キャスト陣もスタッフさんも原作へのリスペクトはとても強いですし、日本版だから作品の切り口が変わる、というわけではなく、蟹江の重要性というか、物語の中での立ち位置みたいなものは踏襲しているので。 とにかく期待値も高いので、「どうやっていくんだろう?」みたいな部分は視聴者の皆さんもそうでしょうが、現場の時点で毎回僕自身が試されてるみたいな空気を感じてます(笑)。 スタッフさん含め、みなさんが蟹江というキャラクターを面白がってくれているところがあるので、そこは僕もありがたいですけど、それに対しても「期待に応えなきゃ!」という使命感は持っています。 今回も若干そういうところはあって、織田裕二さんも「困ったら蟹江に任せればいい」みたいに冗談半分でおっしゃるみたいな(笑)。 だから被ると言えば被るんですよね、見た目的にも芝居的にも。 反面、五十嵐は割と無責任にやってもよかったというか、『コンフィデンスマンJP』のときは出来るだけキャラクターがバックグラウンドを背負わない、人生を匂わせないということを目標にしていたので、今回とは全然方向性が違うと思います。 ただ、五十嵐を経験してから、あらゆる作品で「あ、五十嵐だ!」とSNSでつぶやかれたりしているので(笑)、それはそれで非常に嬉しいんですけど、だからこそ「五十嵐だ」というのを「蟹江だ」という風に今後上書きするのは、今回の個人的な使命でもありますね(笑)。 言われるんですよ。 僕の本名より(笑)。 ありがたいことなんですけどね。 なので、凄くやり易いです……というと上から目線みたいで恐縮なんですけど。 織田さんとの出会いは、昔僕がエキストラのアルバイトをしていたときなんです。 織田さんが初めて連続ドラマの主役を務めた『あの日の僕をさがして』(TBS系)という作品なんですけど、初めて見た生の芸能人が織田さんだったんです。 あの時は、エキストラの立場から「ああ、凄いなぁ……」と思って見ていた方と、まさか肩を並べて芝居するなんて、およそ20数年前の自分からは想像できないことをやらせていただいているので感慨深いです。 その感慨深さみたいなものが時おり邪魔をしてきて、「ダメだ、対等でなきゃいけないんだ!ライバルだ!」と自分に言い聞かせています(笑)。 ある意味、(原作ドラマの)ハーヴィー(ガブリエル・マクト)に憧れているルイスの状況と同じように置き換えて、織田裕二さんを凄いと思っていた小手伸也、みたいなところを役作りの参考にしている部分もありますね(笑)。 その関係性があって、逆に良かったのかもしれないです。 当然、織田さんは僕のことを覚えていらっしゃらなかったですし。 「えっ、そうだったの?ごめん、覚えてないわ」とおっしゃっていました。 そりゃあそうですよね(笑)。 中島くんは、凄く真っ直ぐにあの役を自分のものにしようとしていると思いました。 鈴木大輔を中島裕翔なりに演じるにはどういう方法があるのか、ということを常に考えている。 真面目ですけど、気負っているわけでもなく、僕らのことを信頼して委ねてくれる部分もあって……。 だから、「打てば響く」みたいなお芝居をしてくださるので、現場の中でも良い反応を生み出しているというか。 きっと織田さんも、どうすれば中島くんを響かせられるのか、ということを考えていると思いますし、僕も「どんなことをやったらアイツ嫌がるかな?」と思っているので(笑)。 でも彼は、そういうことにちゃんと答えを出してくれるので、一緒に芝居をしていても楽しいんです。 原作の大切さを凄くわかっている一方で、モノマネをしてはいけない、という部分もあると思うんです。 途中から、中島くん自身に寄せていっているかな、という気もしました。 中島裕翔の良さはご本人が一番よくわかっていると思うし、それこそアイドルの第一線で活躍している方ですから、セルフプロデュースの感覚も理解していると思うので、それを上手く役に落とし込んで、生きている人間に変えていく、という作業を上手にやっていると思います。 僕も、ルイスをやるにあたって、「リック・ホフマンさんのモノマネするのは違うしな」と思いました。 『コンフィデンスマンJP』の草ヶ谷大輔プロデューサーが、(『SUITS/スーツ』の)後藤博幸プロデューサーに僕をお勧めしてくださったみたいで、「ルイスを誰にするか」というところは、割と早い段階で僕を考えてくださって、オーディションとかもなくここに参加させていただけたんですけど、後藤さんに「何で僕だったんですか?」とうかがったら、「やっぱり顔が……」みたいなことはおっしゃっていました(笑)。 「確かに、顔の面白さっていう共通点はあるな」と(笑)。 でも、コスプレじゃないし、僕だけ髪の毛を短く刈って極端にリック・ホフマンさんに寄せたら多分浮くだろうな、と思ったんです。 ある意味僕は、彼のクセとか、体の動かし方とか、演じるという部分より、もっと反射的、肉体的な部分で、知らずに出ちゃう、みたいなところを出来るだけ自分の体に落とし込んで、「なんかルイスっぽい」って思っていただけたらいいかな、と。 あと、原作はテンポ感が良いんですけど、日本語と英語は聴感が全然違うので、そこにキャラクターを乗せるのはどうなのかなと思いつつ、ちょっと早口キャラにしているんです。 英語の耳触りに寄せていけたら、テンポ感を崩さずに見てもらえるかな、と思いながら日々悪戦苦闘しています。 でも、僕自身の中での最大の争点は、日本人であるところの彼が、アメリカ人っぽい大仰な表現をする「理由」にあって、ここまでの話数の中でも「ディズニーっぽい」なんて巷で言われてたりしてますが(笑)、「ルイスのキャラをトレースすること」を目標にするのではなく、「ルイスみたいに振舞いたい蟹江の心理」を出発点にすることが、僕だけにできるローカライズかなと。 僕自身は、あの表現を一種の「武装」、劣等感や虚勢といった彼の負の部分を包み隠す彼なりの「スーツ」と解釈して演じてます。 アメリカ原作だからああしている訳じゃないんです、一応(笑)。 それだけ期待も大きいということでもあるわけですが。 そうですよね。 僕も、ワンクール置いてまた月9に出させていただけるなんて思わなかったので。 フジテレビさんには僕を「シンデレラおじさん」として、どんどん押し上げていただいて(笑)。 そんな上昇志向がある訳じゃないんですが、僕の中の卑屈な部分というか、若干の心の闇みたいな部分、「織田さんや中島くんに囲まれて光栄だな」というよりも、「見返してやる」みたいな反逆精神を増幅させて、上手く役に変換させたら蟹江のリアリティーも生まれるんじゃないかと思っているんです。 「僕はこの人たちより何ランクも下だ。

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