ポップ• provided courtesy of 1980年代に凄い流行ったのを覚えている。 オーケストラってほど編成は大きくないっぽい。 クラシック+ミニマルミュージック+みたいな感じ。 っぽさがかなり強くあるためか、今の時代に聴いても古臭い印象を受けない。 電気楽器が入る部分が特に古臭く感じる。 でも、その部分が無かったら、当時アートっぽく聴こえなかったしあそこまで受けなかったんじゃないかな。 にコンサートの動画がありました。 "Music For A Found Harmonium" というのは、ちょうどサムネイルに写っているけれど、足踏みオルガンのこと。 へのトリビュートアルバム• ポップ• provided courtesy of これはらによるトリビュートアルバム。 各トラックごとにクレジットが違うのでが全てを取り仕切っているわけではなく、参加者の一人という位置付けのようです。 このアルバムは旧 と比較して電子楽器が多め。 トリビュートなのだから、演奏内容が本家と違っていて当然ではある。 楽器編成やら音色の選択やらアレンジやら。 本家とくらべて、知的っぽさ-1、可愛い+1みたいな感じ。 そのためかっこよさが減っている。 おそらく可愛いがプラスになったのに引っ張られたせいかと思うが、やっぱり知的っぽさがマイナスに聴こえちゃっちゃあイカンやろ… 新生 Penguin Cafe• ニューエイジ• provided courtesy of これは急死した前リーダーの息子さんが主催している、新生ペンギンカフェオーケトラによる新譜で2014年の発売。 ずっと、では売っていないのかと思っていたんだけど、アーティスト名が日本語で「」となっているために検索できなかっただけだった。 改名したらしい。 アマゾンでは「」のままだな。 旧団体と比較して、クラシック成分、アコースティック楽器が多め。 そのせいでちょっと辛気臭くて、上品さ+1、かっこよさ-1みたいな感じ。 仕上がりはらのトリビュートアルバムよりさらに少し微妙。
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新作アルバム『The Imperfect Sea』を携えて、3年ぶりの来日決定! 1980年代に一世を風靡したペンギン・カフェ・オーケストラ(PCO)のリーダーのサイモン・ジェフスの息子、アーサー・ジェフスが中心となり結成。 PCOは、76年にブライアン・イーノの「OBSCURE」レーベルよりデビュー。 アンビエント、ミニマル、テクノなどの音楽が注目を浴びた80年代に、お洒落な環境音楽/サブカルチャーの旗手として一世を風靡し、多くの先鋭的アーティストから支持され、フォロワーを生んだ。 現在も音楽シーンだけでなく、映画やアート・シーンにも多大な影響を与え続けている伝説的な室内楽団。 97年に若くしてサイモンが他界したことで活動停止を余儀なくされるが、2009年に息子アーサー・ジェフスが父の遺志を引き継ぎ、メンバーも一新させ(ゴリラズやスウェード、トロージャンズのメンバーが在籍)、「ペンギン・カフェ」と改名。 2011年に新生ペンギン・カフェとしての初のアルバム『ア・マター・オブ・ライフ... 』を発表し、本格的に始動した。 2012年(ゴンチチ、伊藤ゴロー、相対性理論、salyu x salyuと共演)、2014年(大貫妙子と共演、くるり主催の京都音楽博覧会に出演)に来日公演を行い大きな話題となる。 2015年コーネリアスによるリミックスを配信リリース。 2017年、3作目となるアルバム『The Imperfect Sea』をリリース、10月には3年ぶりの来日ツアーを行う。 懐かしくも新しい。 なかにはこれはカバー?と思えるほどPCOのレパートリーに近いものもあるけど。 やはりサウンドは若くて瑞々しい。 最後のトラック「コリオリ」が、サイモンへの追悼のように聴こえます。 坂本龍一 ペンギン・カフェは、音楽におき、かつて他には無い、ユニークな地位を占め続ける。 エスニックでチャーミングで、包容力があり、驚きに満ち、魅惑的で、温かく、確かであり、控えめで、忘れ難い。 これぞ真の友人だ。 ブライアン・イーノ 多くの人に愛される父親の老舗ブランドを息子が復帰させることは容易なことではありません。 70年代に音楽のジャンルの垣根を軽々と越え、現代音楽の方法論で世界中の民族音楽を時々ユーモラスに取り込んだのがサイモン・ジェフスのペンギン・カフェ・オーケストラという唯一無二の企画でしたが、1997年に急死したサイモンの息子アーサーはそのPCOの基本サウンドを尊重しつつ、彼自身の個性をその上に乗せ、新たなペンギン・カフェ(オーケストラは落としました)を誕生させたのです。 限りなくストレス抜きでしかも知的な刺激を適度に持った生活を夢見る私がとても心地よく聴く音楽です。 ピーター・バラカン 多くの通人に愛されながら名料理人の死によってしばらく閉まっていた小さな店を息子が見事に復活させた。 祝再開店!! 立川直樹 蘇ったP. Cを聴く。 1980年代初頭の東京に、ぼくのこころは還ってゆく。 ワールドスタンダードというグループの、その音楽を始めようと思った、蒼いこころに還ってゆく。 この奇妙に懐かしい音楽。 ぼくはすぐに取り憑かれ、おかげで様々な音楽を好きになった。 けれど、こころは還ってゆく、一番好きだった音楽に。 OからP. 祝再生。 鈴木惣一朗.
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ポップ• provided courtesy of 1980年代に凄い流行ったのを覚えている。 オーケストラってほど編成は大きくないっぽい。 クラシック+ミニマルミュージック+みたいな感じ。 っぽさがかなり強くあるためか、今の時代に聴いても古臭い印象を受けない。 電気楽器が入る部分が特に古臭く感じる。 でも、その部分が無かったら、当時アートっぽく聴こえなかったしあそこまで受けなかったんじゃないかな。 にコンサートの動画がありました。 "Music For A Found Harmonium" というのは、ちょうどサムネイルに写っているけれど、足踏みオルガンのこと。 へのトリビュートアルバム• ポップ• provided courtesy of これはらによるトリビュートアルバム。 各トラックごとにクレジットが違うのでが全てを取り仕切っているわけではなく、参加者の一人という位置付けのようです。 このアルバムは旧 と比較して電子楽器が多め。 トリビュートなのだから、演奏内容が本家と違っていて当然ではある。 楽器編成やら音色の選択やらアレンジやら。 本家とくらべて、知的っぽさ-1、可愛い+1みたいな感じ。 そのためかっこよさが減っている。 おそらく可愛いがプラスになったのに引っ張られたせいかと思うが、やっぱり知的っぽさがマイナスに聴こえちゃっちゃあイカンやろ… 新生 Penguin Cafe• ニューエイジ• provided courtesy of これは急死した前リーダーの息子さんが主催している、新生ペンギンカフェオーケトラによる新譜で2014年の発売。 ずっと、では売っていないのかと思っていたんだけど、アーティスト名が日本語で「」となっているために検索できなかっただけだった。 改名したらしい。 アマゾンでは「」のままだな。 旧団体と比較して、クラシック成分、アコースティック楽器が多め。 そのせいでちょっと辛気臭くて、上品さ+1、かっこよさ-1みたいな感じ。 仕上がりはらのトリビュートアルバムよりさらに少し微妙。
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