リッケンバッカー

やっと前期が終わったけど開放感にまだ浸りきれないかつおですセメスター制と通年の際にいるとテスト増えるやつもあるけど、夏季課題なくて楽だななんて思いますあるやつもあるけど、確実に減ったなつがではYESっていうプログレバンドやるんですけど、本家メンバー全員がエキサイト超絶技巧で俺達とってもみんなエキサイトですごめんなさいごめんなさいごめんなさいそのベーシスト、クリス・スクワイアのプレイスタイルをよーく考えてるうちに思ったことがあるのです YESコピーするなら、ベースにフェンスつけようとベースのフェンスってのはこれの上のやつですネットから拝借なんのためにあるか... というのは... 『マイクフェンス』ですが他には「ピックアップカバー」なんて呼んだりもします。用途としては、指弾きorピック弾きの際ここに右手を置く為のものです。『ブリッジカバー』はFenderの創始者レオ・フェンダーが設計する際に「ブリッジ部に手を置いたら音がミュートされてしまうじゃないか！そうだカバーを付けてしまえ!! 」との意図で付けたらしいです（笑）ちなみに彼は楽器の演奏技術は無かったと言われています。また他には・カバーの裏にミュート材を装着する。・磁束密度の作用によるサウンドの変化を狙った。なんて説もあります。２つのカバーは現在では当時のリイシュー物に装着されていますが、ほとんどの方が外しちゃってますよね。昔（60年代）は、金属のメッキなど表面処理が悪かったので、錆の軽減のため手が当たらないようにカバーがありました。また、当時のエレキは高価なので倒れたときのガードもしていました。シールドという説もありましたが、特にピックアップフェンスはそれ自体はアースされていないので、その意味はないと思います。指置きとして使われるのは結果としての話で、そもそも当初の指置きとしてはフィンガーレストが別に付いていますから、そこが想定された指の位置です。写真のジャズベースは下側についていますが、上側についているものもありました。またブリッジカバーに関しては、当初はピックアップフェンスとブリッジカバーの間の弦を弾くことは考えられていなかったので、手を置くとミュートされるからカバーを付けたということではなく、ブリッジの錆防止が最初の目的のはずです。特にジャズベースについてはカバーの裏側にミュート用のスポンジが付いていて、通常弾くときもミュートされるようになっていましたから、当時はミュートされて当たり前ということです。発売当時に想定された奏法は「親指でボンボンとミュート気味の音で弾く」というものです。そのためにフィンガーレストも下側についており、ブリッジカバーの裏にもミュートスポンジが付いていたという事です。その後奏法が変化したのと、弦交換が面倒なので外されることが当たり前になっていますが。 Marcus Millerはピックアップフェンスに手首を置いてスラップを時に右手を安定させていますね。ブリッジカバーは付けてないですけど。全て知恵袋から拝借！！ちょいちょい出てくる磁界密度というのはリッケンバッカー4001シリーズがいい例ですフェンス自体もコイルになっている構造ですマーカスミラーはジャズ、ファンク界隈のベーシストの中でも大御所ですそれで今回のフェンスを付ける目的はピッキングの安定にあります本番安定してなかったらクソ笑うクリススクワイアはリッケンバッカー弾く時基本このスタイルですたまにわざとゴリゴリさせるためにブリッジ寄り弾いていました... 「いました」なのすごくが悲しいこのリッケンバッカーフェンス関連の画像がネットにもあまりないのでよくわかる画像を投下してリッケンの部品紹介して終わります弦を外した状態リアピックアップの構造結構シンプルリッケンベースのブリッジちなみに手前の黒い指先みたいな部分は、ミュート機構といって、早い話がボンボンした音になるポールマッカートニーがsomething弾く時に使っていると推測されるサドルは連結していて、丸ごと取れるサドル裏丸ごと取れるリッケンバッカーホームページから拝借付けて弦通して完成リッケンバッカー第7章完 selected entries• 15 archives• 6 recent comment•

特徴 [ ] 同社のエレクトリックギターの特徴は、大きめのに、ヘッド部に Rickenbackerロゴ入りの大きなカバーを設け、ボディ部のにも大きな独特な形状のものが設けられている。また、付近にはシャープな切れ込みが入っている。ネックは3つの角材を接着した3ピースで、ヘッドはさらに耳を接いだ5ピース構造。は、（325シリーズ等で使用、俗称:トースターピックアップ）や（650シリーズで使用）の他、ハイゲインと呼ばれる自社製ピックアップを製造している。これは、セミアコモデルの300シリーズやソリッドモデルの620（共に12弦含む）で使用されている。また、インレイ（ポジションマーク）は一般的に最も多いドットと、トライアングルと呼ばれる三角形状の自社製インレイがある。これは、360、381、620、660（12弦含む）といったデラックスモデルとして位置付けられたモデルで使用されている。ステレオ使用時でもモノラル・ジャックは有効なため、モノラルも同時に出力可能。に発表されたフライングパンは、一般に発売された最初のエレクトリック・ギターである。外注のボディにを組み込んだ、エレクトリック・スパニッシュ・ギターも同年発売。自社製のエレクトリック・スパニッシュ・ギターは、に発売。とエレクトリック・、も、世界初の発売。 12弦モデルのネック幅とヘッド形状は通常の6弦仕様のものとほぼ同じとなっており、他メーカーの12弦モデルに比べ扱いやすい。ストリングポストは通常の6弦と同じヘッドに対して垂直なものを6個に加え、クラシックギターのようにスロットを開けてヘッドに対して水平に付くものを6個とを組み合わせており、これもリッケンバッカー特有のものとなっている。ただし、クラシックギターのようにヘッドを完全にくり貫くのでは無く、ヘッドの半分程度しかくり貫かれていない。歴史 [ ] フライングパンの製図。プロトタイプは木製であったにおいて、元ナショナル・ストリング・インストゥルメント・コーポレーション（National String Instrument Corporation）のらが母体となりロー・パット・イン・コーポレーション Elect Ro- Patent- Instruments Corporation がとの製造を目的に設立され、にエレクトロ・ストリング・インストゥルメント・コーポレーション Electro String Instruments Corporation と社名を変更。翌、世界初の商品化されたエレクトリック・ハワイアン（）ギター「」を発表し、世間に広く受け入れられた。但し発売年に売れた本数は、10数本のラップスティールと5本に満たないスパニッシュギターという記録があるので、すぐに受け入れられたわけではないようである。当時の製品群のボディーは木材ではなく、のやで作られていた。これは、創始者の1人（）が金物工場を既に経営しており、これらの設備を使って製作できたためである。逆に言えば、自社で木工をする設備は持っていなかった。アドルフの従兄で、として有名だったの知名度を利用するため、ブランド名として「リッケンバッカー・エレクトロ」を使用した。両社の関係はまで続くも、F・C・ホールによるリッケンバッカーの買収は、フェンダーとの関係が切れた後の楽器ビジネスを考えてのことのように思える。この頃、出身のギター職人ロジャー・ロスマイズルが入社し、現在にも繋がる多くのエレクトリック・スパニッシュ・ギターのモデルが彼の手により生まれ、既に時代遅れとなっていたラップスティール・ギターに代わり主力商品となっていった。ロスマイズルは後にフェンダーに移り、コロナド等のアコースティックボディーのギターや、の映画「」でに使用されたオールローズのなどを製造する。は、ビートルズのが（6弦、12弦）を、が（）モデル425（6弦ギター）、が（4弦）などを使用した影響で、やフェンダーなどの大手メーカーを凌ぐ人気を誇った。に入ると、モデル4001はのやの、のなどが使用した影響で、主にイギリスの、や系のバンドなどに幅広く使われるようになった。補足 [ ]• 社を設立したも一時期在籍していた。ゼロフレットを打ち込むなど、独自の仕様を持つギターを勝手に作っていたために解雇されることになるが、これがモズライトを設立するきっかけとなる。同時期に工場に居たクラフツマン、ロジャー・ロスマイズルにギター製作の指導を仰いでいた。「Combo」シリーズや381モデルなどに見られるボディトップのカーブを「ジャーマン・カーブ」と呼ぶ。これは、ロスマイズルがドイツ人だったため。モズライトにも同様のカーブが見られる。また、モズライトのホロウボディギター「Combo」のボディ構造も、リッケンバッカーと同様にボディ材を裏側からくり抜き、裏側から蓋をする形で構成するという構成も、リッケンバッカーに倣っている。 1960年代、ロンドンの楽器商ローズ・モーリス社がの輸入代理店となり、同社のオーダーでアメリカ国内の仕様と異なるギターが多くイギリスに輸出された。サウンド・ホールがfホールになり、ポジションマーカーがドットに変えられた物が多い。これらにはローズ・モーリス独自の4桁のモデル番号が付けられていた。たとえばジョン・エントウィッスル、ピート・クウェイフ、ドノヴァン、クリス・スクワイヤが最初に入手し、後にポール・マッカートニーが演奏していたベースはヨーロッパ仕様のモデル1999である。これと同じ仕様のものはアメリカで入手できなかったが、後にモデル4001Sとして本国でも発売されることとなった。すべてアメリカ製であるが、イギリス製と思われがちである。ビートルズの全盛時には、楽器を購入希望する手紙が「イギリス、リバプール、リッケンバッカー社様」宛に多く届いたと言う。の演奏で、日本でお馴染みの｢｣を作曲したのリードギタリスト、ブライアン・カーマンがバンド解散後就職し、長らく工場長を務めていたが、シャンテイズが近年再結成するに当たり、退職している。日本に「」という音楽ユニットが存在する。デビュー・アルバムは、リッケンバッカーをその名の通りにメインに使用していたが、2作目のアルバムからは他社のギターを使用する割合が増えている。 12月に、日本の自動車メーカー、とのによる「リッケンバッカー・プロジェクト」がスタートし、とのリッケンバッカー仕様がそれぞれ限定5台を予約販売した。トラスロッドカバーを模したエンブレムとシートに弦とテールピースのデザインをあしらったステッチが施された物となっている。に結成されたの「」は、旧のゆるキャラ「」にリッケンバッカーのギターを持たせたものである（「リッケン」と「立憲」の駄洒落）。考案者は音楽評論家の。主なモデル [ ] 300シリーズ [ ] セミアコースティックギターのシリーズ。ボディは330と340（12弦含む）が全体的に角張っているのに対し、360と370は角が取れて丸くなっている。 330• 340（生産中止）• 360• （Cシリーズ以外は生産中止）• 370（生産中止）• 380L（生産中止）• 381V69 400シリーズ [ ]• 425（生産中止）• 450（生産中止） 600シリーズ [ ] ソリッドギターのシリーズ。波状のカッタウェイが特徴。 615• 620 がステージで使用し、彼女の代表曲「」の歌詞にも登場したことで有名なモデル。 650（生産中止）同社で唯一、ピックアップにを使用したモデル。 650A• 650C• 650D• 650F• 650S• 660• 700（生産中止）• 730（生産中止）• 760（生産中止） 4000シリーズ [ ] エレキベースのシリーズ。 4003• 4003S• 4004（生産中止）• 4080 Cシリーズ [ ] 初期に製造されたモデルの復刻版モデル。 325C58（生産中止）• 325C64• 4001C64（生産中止）コンボ400・900シリーズ [ ] リッケンバッカー草創期から60年代に発売され、420や450シリーズの元になったモデル。 Combo400（生産中止）初期の製品で形状は後述のCombo900に近似。スルーネックとボディで3ピースとなっており、接着ではなくボルトで固定する仕様となっている。ピックアップはディアルモンド社製でピックガードはアルミ製のアノダイズドピックガード。 Combo900（生産中止）ショートスケールで1ピックアップ仕様。 420に近いがカッタウェイの形状が変わっている。 21フレットネック。 Combo950（生産中止） 900の2ピックアップ仕様• Combo1000（生産中止） 900のスチューデントモデル（廉価版）で18フレットネックとなっている。新星堂60周年記念シリーズ [ ] 2013年1月末まで取り扱い代理店であったの創立60周年を記念したオリジナル・モデル。 310C64 325C64をベースに、センターピックアップとを取り外したセミホロウギター。カラーはジェットグローが24本、モンテズマブラウンが36本の計60本限定生産。カラーはジェットグローが20本、ファイヤーグローが40本の計60本限定生産。 1999 4001C64をベースにしたエレキベース。 60本限定生産。ヴィンテージシリーズ [ ] 製造する職人と演奏するプレイヤーが共同で製造されたモデル。 325V64（生産中止、Cシリーズへ移行）• 350V63（生産中止）• 360V63（生産中止）• 381V69• 4001V63（生産中止、Cシリーズへ移行）• 1997PT• 350SH• 381JK• 4001CS• 230GF• 4004LK• 生産中止となったモデルもごく少数の限定品として販売されることがある。 660（MG）• 381V69（FG）• 325C64（JG）• ファイヤーグロー Fireglo : FG チェリー系サンバースト。オータムグロー Autumnglo : AG 茶色系サンバースト。ジェットグロー Jetglo : JG ブラック系。メープルグロー Mapleglo : MG ラッカー塗装のみの為、木目が表面に見える。ミッドナイトブルー Midnight Blue : MID 濃厚なブルー系。期間限定カラー [ ]• デザートゴールド Desert Gold : DG ゴールド系。 2001年限定。バーガンディグロー Burgunduy Glo : BG ワインレッド系。 2002年限定。モンテズマブラウン Montezuma Brown : MB ブラウン系バースト。 2003年限定だったが、2009年発売の310C64で再び使用された。ブルーボーイ Blue Boy : BB 淡泊なブルー系。 2004年、2015年限定。ブルーバースト Blue Burst : BBR ブルー系バースト。 2005年限定。アンバーファイヤーグロー Amber Fireglo : AFG オレンジ系バースト。 2006年限定。モデル限定カラー [ ]• ウォルナットオイルフィニッシュ Walnut Oil Finish : WAL ボディ中央にウォルナットのウイング材を使用。 650シリーズ限定。 4色展開。トランスルーセント Translucent 4004Cheyenne II限定。 3色展開。ブルー Translucent Blue : TB• レッド Translucent Red : TR• グリーン Translucent Green : TG 脚注 [ ].

日本国内ではエレキギター／ベースのブランドとして認知されていますが、本国ではアコースティックギターも取り扱っています。ひと目でリッケンバッカーだとわかる風格あるルックスと個性的な設計は、古くから続いてきたメーカーだからこその特徴です。また硬質で芯のあるサウンドは特に「歌もの」のバンドで使いやすく、1960年代のロック黎明期から1970年代のハードロック全盛期、1980年代のニュー・ウェイブ、近年のオルタナティブに至るまで、長きにわたって今なおロック系のアーティストに愛され続けています。今回は、このリッケンバッカーに注目してみましょう。 MENU The Jam — Going Underground パンクバンド「The Jam」で1977年にデビュー、1983年にはソウル・ポップスユニット「The Style Council」として、そして1989年からソロ活動を始めて現在に至るまで、ポール・ウェラー氏は今なお強い影響力を持ったアーティストとして活躍しています。熱狂的なビートルズファンだったということもあって、The Jam時代にはリッケンバッカーをメインに使用、ソロになった現在ではエピフォン・カジノを多く使用しているようです。この動画ではリッケンバッカー330を使用しているようですね。リッケンバッカーの歴史世界初のエレキギター「フライングパン」を発明したという業績が示すように、リッケンバッカーは新しいものや個性的なものを作っていく力のあるブランドでした。エレキベースやエレキバイオリン、12弦ギターといった楽器も世界初と伝えられています。ここで、リッケンバッカーの歴史をちょっとかいつまんでみましょう。世界初のエレキギター：フライングパンその歴史は1925年、スイスからアメリカに移住したアドルフ・リッケンバッカー氏が、ロサンゼルスに金属パーツ製造会社「リッケンバッカー・マニュファクチュアリング・カンパニー」を設立したことから始まります。「フライングパン（Flying Pan）」の名前は、その姿が調理器具の「フライパン（Flying Pan）」に似ていることに由来します。リッケンバッカー氏の会社が金属加工の工場だったこともあって、フライングパンのボディ／ネックはアルミニウムでできていましたから、まさに「言い得て妙」なネーミングでした。これは抱えて演奏する楽器ではなく、膝の上や机の上に寝かせて弾く「スチールギター」です。当初のセールスには苦労したようですが徐々に受け入れられていき、1939年の製造終了までに約2,700本が作られたと言われています。しかしこの「エレキギター」の特許を取得するのに時間がかかってしまったことで、この分野に他社の参入を許してしまったのは大きな痛手でした。大戦中に中断されていた楽器製造を1946年に再開しますが、1953年にはの販売代理店に買収されてしまいます。この頃の社員にセミー・モズレー氏がいました。氏はリッケンバッカーの工場で自分のギターを作ったのが知れてクビになりましたが、その後に立ちあげたのが「」です。またこの頃入社したギター職人ロジャー・ロスマイズル氏の手により、300シリーズや600シリーズなど今なお愛されている主要モデルの原型が登場し、1958年には現代のデザインが確立しています。このロスマイズル氏はのちにフェンダー社に移り、氏が愛用した「オールローズのテレキャスター」を製作しています。知名度でフェンダーやに押されていたリッケンバッカーでしたが、リッケンバッカーを携えてステージに臨んでいたビートルズが大成功したおかげで、一気にイメージを上げました。今なお英国アーティストが多く愛用するイメージは、まさにここから始まっています。しかしビートルズは本来、「ジョンとポールで売る」というコンセプトのバンドでした。 1970年代にはこれまでの主力ピックアップであった「トースタートップ」に代わって、出力を上げた「ハイゲインピックアップ」が誕生します。トースタートップは復刻モデルなどで現在も使われていますが、現行モデルのピックアップは全てハイゲインピックアップになっています。リッケンバッカーの特徴「R」のロゴ入りテールピースリッケンバッカーのギターはとっても個性的で、他のメーカーにはない特徴をいくつも持っています。そのなかでも数字で分かりやすいのがネック寸法です。「330」、「360」、「620」といった主力モデルでは、• 弦長24. 75インチ（ミディアムスケール）• ナット幅1. 63インチ（41. 4mm。ミディアムスケールは「ギブソンスケール」とも呼ばれますが、そのイメージのためかネックは幅広く指板は扁平になるのがほとんどです。リッケンバッカーのようにミディアムスケールでスリムかつ丸いネックを主軸に据えているブランドは、現在ではかなり珍しい部類に入ります。また、さまざまな仕様が独特で、まさに「個性の塊」だと言えるでしょう。その最たるものは、ローズ指板に対して塗装が施されることです。ローズウッドの指板には塗装しないのが一般的ですから誰しも首をかしげるところですが、そのぶんオイルメンテ（＝レモンオイルなどを塗り込み木部の保湿をする）する必要がありません。ほかにもリッケンの頭文字「R」が刻まれたテールピース、高級モデルに採用される三角形の指板インレイ、サウンドホールの形状に合わせた大きなロッドカバーなど、ルックス上のポイントにあふれています。大きなロッドカバーを外すと、トラスロッドが2本並んでいるのを見つける事が出来ます。これには• 1 補強：リッケンバッカー独特の細いネックで12弦の張力に耐えるため• 2 機能：ネックのねじれにまで対応する細かな調整を可能とするためという狙いがありますが、調整には非常に繊細な作業を必要とします。ネック調整は自力でトライしようとはせず、プロのリペアマンに依頼するのがいいでしょう。ヘッド部分ピックガードが二重になっていますが、これも他では見ることのできない独特なポイントです。ベースとなっている一枚目のピックガードにはスイッチやジャック、ポットなどのアッセンブリ（＝回路）が配置され、一段高くした二枚目のピックガードが指置きの役割を果たします。これによりボディに指を置いて演奏するスタイルのギタリストにとっては非常に弾きやすく、またつまみやスイッチが演奏の邪魔になりにくくなっているというわけです。 The Smiths — This Charming Man Official Music Video 「ザ・スミス」は、1980年代の英国ロックシーンで最も重要なバンドのひとつと言われ、国内で絶大な支持を集めていました。 1980年代と言えばシンセサイザーの派手なサウンドがが隆盛を極めていましたが、逆にそれに頼らずギターサウンドで工夫するところがサウンドの個性となっています。また1990年代のブリットポップバンドや、世界の多くのオルタナティヴ・ロックバンドらに影響を及ぼしたと言われています。この動画で氏が弾いているのは330と思われますが、このほかにもザ・スミス時代は「箱もの」を多く使用していました。現代では「検索しやすいこと」が求められることから個性的なバンド名が多いですが、この時代ではこの「Smiths（スミス一家）」のように、あえてありふれた名前を採用するバンドが多くいました。フィフス・コントロールコントロール系は、ピックアップセレクタに２ボリューム、２トーン、そしてフィフス・コントロールという構成が基本です。「2ボリューム2トーン」はギブソン系に似ていますが、ボリュームとトーンの配置が違っています。またこのボリュームは「ミックス回路」になっており、セレクタがセンターポジションのとき、フロントとリアのブレンド加減を操作できるようになっています。これはフェンダーのジャズベースと同じ配線で、かつギブソン系とは異なる配線です。アッセンブリ最大の特徴は「フィフス・コントロール」という５つ目のつまみです。つまみが全快のときはブースト「0」で、非常に出力の弱いアコギ風のオープンコード弾きに適したサウンドですが、このつまみを絞っていくと中低音とともに音量が上がっていきます。ピックアップが2つのモデルも3つのモデルもありますが、どちらもピックアップセレクタには「トグルスイッチ」が採用されています。トグルスイッチでは「AとBとミックス」の３つしか選択できないのですが、リッケンの3ピックアップモデルは、フロントとセンターが並列に配線されています。個性的だが使用するハードルは高い「ステレオアウトプット」「360」や「620」などのモデルには、通常のアウトプットジャックの隣に「ステレオアウトプット」が備えられています。これはリッケンバッカー特有の「リックオー・サウンド（Rick O Sound）」と呼ばれるもので、ステレオケーブルを使用してフロントとリアそれぞれのピックアップの音を別々にアウトプットするものです。フロントの音をアンプAに、リアの音をアンプBに送り、フットスイッチで切り替える、といった使い方をします。しかし現在では残念ながら専用キットの生産が終了していますから、電気工作でスイッチを作る必要があります。 12弦ギターは弦の本数が倍になることから、通常の6弦モデルと比較すると• ネックの幅が広くなる• ペグを12個搭載するため、ヘッドが大型化するという違いが必ず現れるものです。ところがリッケンバッカーの12弦は、細身のネックはそのままでナット幅1. 63インチに変更なく、ヘッドのサイズもそのままです。あたかも12弦仕様を前提に設計されたかと思えるほどの収まりの良さですが、楽器本体の寸法を変更せずに6弦と12弦が作られるのは、世界でも他に例を見ません。 12弦仕様のヘッドは、6弦仕様のヘッドに溝を掘ることで、クラシックギターのような「スロットヘッド」にしています。通常のペグに通常のギター弦、スロットヘッド部に複弦（1オクターブ高い細い弦）を張って使います。そのせいか複弦が高音弦側に配置され、一般的な12弦の張り方と逆になっています。こうしたところもリッケンバッカーの個性となっています。サウンドホロウボディ、ソリッドボディともに、ネックもボディもメイプルをセレクトしているのが基本です。木材の特性が出たコリコリ感のある輪郭のはっきりしたサウンドは、人によっては硬い印象を持つかもしれません。しかしアタックの立つリッケンサウンドは多少歪ませてもコード感を失う事がなく、特にロックバンドでのバッキングでは頼もしく響きます。やはりビートルズのイメージが強いためか使用ミュージシャンには歌もののアーティストが多く、そのためバッキングに特化したギターのようなイメージを持たれる事もあります。ギターボーカルが持つ楽器、というイメージを持っている方も多い事でしょう。ネック／フレット共に薄く細く、弾きやすいギターです。リッケンバッカーのラインナップではここから、リッケンバッカーのラインナップをチェックしていきましょう。リッケンバッカーのギターは• 300系：セミホロウボディでミディアムスケールセットネック• 600系：ソリッドボディでショートスケールスルーネック以上の二つが主軸となっています。ヴィンテージスタイルの特別モデルもありますが、現行モデルでも伝統的な設計を守っており、全モデルにブリッジカバーが付けられています。このままではブリッジミュートができませんから、特にロック系のプレイヤーはこれを外して使うのが一般的です。

リッケンバッカー馬。リッケンバッカー・325