サックス 奏者。 上野耕平（サックス奏者）

女性ジャズサックス奏者おすすめ10選【日本人限定】

生年月日 1992年10月27日 出身地 東京都 出身大学 洗足学園音楽大学卒業。 東京藝術大学別科修了。 血液型 A型 所属• ブリッツ・フィルハーモニック・ウインズ• KAJIMOTO所属アーティスト• 意外とお若い！！ 世界的に活躍していて、落ち着いた話し方なので、もっと上の年代なのかと思っていました… 出身大学の洗足学園音楽大学は神奈川県にある大学です。 洗足学園音楽大学では優秀賞を受け卒業。 同大学の卒業生には、 平原綾香さんや米良美一さんなど著名人も多数。 その後東京藝術大学別科を修了しています。 中学から高校まで6年間吹奏楽部に所属していて、 高校の時から個人のジュニアコンクールを受けてきたそうです。 吹奏楽部って女子が多いイメージなので、そんな中に飛び込むのって中学生なら特に、なかなか勇気がいったのではないでしょうか。 出身大学の洗足学園で音楽大学講師もしています。 ブリッツ・フィルハーモニック・ウインズではコンサートマスターを務めています。 第31回及び第34回日本管打楽器コンクールサクソフォーン部門第3位• 第27回大仙市大曲新人音楽祭コンクール管楽器部門最優秀賞、並びに審査員推薦を受ける。 第9回国際サクソフォンコンクール ノヴァゴリツァ スロベニア 第2位。 その他の活動では、洗足学園ニューフィルハーモニック管弦楽団とH. トマジのサクソフォーン協奏曲で共演 秋山和慶氏指揮。 これまでにサクソフォーンを金井宏光、二宮和弘、須川展也、池上政人、林田祐和の各氏に、室内楽を池上政人、有村純親の各氏に、ジャズサクソフォーンを佐藤達哉、MALTAの各氏に師事（弟子入りして教えてもらうこと）しています。 それにしても華々しい受賞歴ですね！ ちなみに、斎藤健太さんの本番直前のルーティーンは チョコレートとバナナを食べることだそうです。 楽器の演奏は体力を使うので、すぐエネルギーになる食べ物を意識して摂っているそう。 発売が嬉しすぎて終始にやけてる動画です。 収録曲はこちら。 ヨハン・セバスティアン・バッハ ／無伴奏ヴァイオリン・パルティータ 第2番 ニ短調 BWV1004より アルマンド／ 齊藤健太 [6:27]• ルネ・コルニオ ／牧歌と田園風舞曲／ 齊藤健太 [14:16]• ブルーノ・マントヴァーニ ／霧雨の白熱／ 齊藤健太 [9:48]• フェルナンド・デュクリュック ／ソナタ 嬰ハ調 1. きわめて中庸に、表情豊かに／ 齊藤健太 [4:52]• フェルナンド・デュクリュック ／ソナタ 嬰ハ調 2. ノエル／ 齊藤健太 [3:48]• フェルナンド・デュクリュック ／ソナタ 嬰ハ調 3. 糸を紡ぐ女／ 齊藤健太 [1:58]• フェルナンド・デュクリュック ／ソナタ 嬰ハ調 4. 夜想曲とロンデル／ 齊藤健太 [5:32]• アレクサンドル・グラズノフ ／サクソフォーン協奏曲 変ホ長調／ 齊藤健太 [15:10]• リチャード・カーペンター ／サクソフォンとバンドのための 青春の輝き／ 齊藤健太 [5:03] サックスってジャズのイメージだったのですが、意外に静かな雰囲気にも合う素敵な音色なのに驚きました！ これも斎藤健太さんだからこそできる表現力なのではないでしょうか。 2つおススメしていた曲がこちら。 お問い合わせ先 info blitz-winds. org 世界の斎藤健太さんから直々にレッスンを受けられるなんて、一度だけだったとしても貴重な経験ですよね。 詳しいレッスン料までは不明ですが、もしレッスンを受けられるなら、自分の癖や、アドバイスをもらえる大チャンスなのではないでしょうか。 動画を見ていると、 右手の薬指に指輪がキラリ。 Facebookのステータスにも交際中となっていたので、日本人の 彼女がいるようです！ 交際相手の方のお名前はこちらでは控えますが、こんなに素敵な人なら、彼女がいても不思議ではないですよね＾＾ 年齢的にも、国際大会で1位になったタイミング的にも、結婚も秒読みかもしれません。 動画の数は少なめですが、演奏の様子などをアップしています。 こちらは、食べ物の写真が多め。 個人的に、斎藤健太さんは痩せたら佐藤健に似ているのでは？なんて思うのですが、いかがでしょうか。 主に、演奏会の情報を投稿されているので、Twitterと合わせてチェックすると、漏れがないかもしれません。 こちらは最後に更新されたのが2020年1月2日なので、少し更新頻度は落ち気味です。 しかし、アメブロには 斎藤健太さんの本音の部分が割と多く書かれているように感じます。 ブログとして、しっかり文章を書ける分、斎藤健太さんの想いも感じられる文章なので、もっと斎藤健太さんの人柄を知りたいという方にはおススメです。 まとめ 世界を股にかけて活躍中の斎藤健太さん。 現状ではなかなか大人数が集まって、音楽鑑賞するのは難しいですが、新型コロナウイルスが収束し、世界中でコンサートが再開する時が楽しみですね！ これからも応援しています！.

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三四朗オフィシャルサイト

サックスの基礎知識 まず、サックスはどのような楽器なのでしょうか。 サックスが誕生した背景やどのような楽器かを知ることで理解を深めましょう。 サックス誕生の背景 サックスは1840年にベルギーで管楽器を製作していた アドルフ・サックスによって開発されました。 もうお気づきかと思いますが、サックスはこの開発者のアドルフ・サックスの名前にちなんで命名されました。 アドルフ・サックスの父も楽器を製作しており、その影響から幼いころから楽器を製作しています。 そのアドルフ・サックスがフルートやリコーダーのような木管楽器の 扱いやすさとトランペットのような金管楽器の 幅広い音色を兼ねそろえた楽器を開発できないかと考えて開発したのが サックスです。 トランペットなどに比べると比較的新しい楽器なので様々な楽器の良いところを兼ねそろえた楽器と言えるでしょう。 一般的にサックスと呼ばれることが多いですが、これは略称で正式には サクソフォーンと言います。 サックスの仕組み サックスは金属製ですが木管楽器のように唇を振動させることなく音を出すことができます。 では、どのようにして音を出しているのでしょうか。 サックスは息を吹き込むマウスピース部分に取り付けてある リードが振動することで音を出しています。 また、主に真鍮などの金属でできた本体には トーンホールと呼ばれる音を変化させる穴が開いており、この穴の塞ぎ方の組み合わせで音程を表現することができます。 サックスの種類 サックスは音域によって9つの種類に分けることができます。 また、それぞれに特徴があるのでしっかりと理解しましょう。 ソプラニッシモサックス（ピッコロ） ソプラニッシモサックスはサックスの種類の中でも、 最も高い音域をもつサックスです。 非常に小さい直管型のサックスです。 透き通った高音が特徴的ですが、演奏に技術を必要とし使用される頻度は少なく楽器としても レアな楽器です。 ソプラニーノサックス ソプラニッシモサックスに次いで高い音域を出すことができます。 この ソプラニーノサックスも 直管型のサックスです。 サクソフォンアンサンブルなどで使用されますが、このソプラニーノサックスも 演奏が難しく、使用される頻度も少ないサックスです。 ソプラノサックス ソプラノサックスは 澄んだ繊細な高音が特徴的なサックスです。 サクソフォーン四重奏では楽曲を リードする役割を担当します。 楽器の形状としては、 直管のタイプのものとアルト以下の音域のサックス同様に U字のタイプのものがあります。 ジャズなどで調性が同じ テナーサックスの奏者が使用することが多いです。 アルトサックス アルトサックスはサックスの中では 中音域になり、 流通している量も多く最も一般的なサックスです。 サックスのソロ曲や協奏曲はアルトサックスのために作られているものも多く、ジャズやポップスでも重宝されるので 幅広く使用できます。 テナーサックス テナーサックスは 中音域のサックスですが、アルトサックスに次いで使用される 頻度や汎用性も高いサックスです。 特徴的な 豪快で深みや色気のある音色が人気です。 その音色からジャズやポップス、ソロ演奏など 幅広く活躍することができます。 バリトンサックス バリトンサックスは、主に楽曲の 低音部分を担当するサックスです。 アルトサックスと1オクターブ音域が違うのでアルトサックスとともに 主旋律やソロを弾くこともあります。 バリトンと呼ばれるバリトンホルンとの区別を図るために通称 バリサックスや バリサクと呼ぶこともあります。 バスサックス バスサックスは バリトンサックスよりも低い音域を出すことができるサックスです。 吹奏楽やサクソフォーンアンサンブルで用いられることがあります。 低く太い音色が特徴で本体も 非常に大きいです。 そのため持つのにも吹くのにも体力を必要とします。 コントラバスサックス コントラバスサックスは、 バスサックスよりも低い音域を出すことができますが、 使用する頻度は非常に少なく国内にも数本しかないと言われています。 大きさも2m以上のものもあり 価格も数百万円ととても高価です。 サブコントラバスサックス サブコントラバスサックスは1999年にドイツの エッペルスハイム社が初めて製作しました。 3m近い非常に大きなボディで 特有の大きな響きで低音を奏でます。 世界にも数本しかないほどレアなサックスです。 サックスの選び方 では、これだけ種類のあるサックスの中からどのサックスを選べばよいのでしょうか。 気を付けたい点や選び方のポイントについて解説していきます。 一般的なサックスは4種類 サックスの種類として全部で9種類のサックスをご紹介しました。 しかし、この中で 一般的によく用いられるのは ソプラノ・ アルト・ テナー・ バリトンの4種類です。 その他のサックスは音域も極端に高低に偏っているので使用頻度としては少なく、製品としても希少です。 また、クラシックではアルトサックスがよく用いられ、ジャズやポップスではアルトサックス・テナーサックスがよく使用されます。 サックスの大きさで考える 大きさや形状も選ぶ際には重要なポイントです。 サックスは一般的に 音域が低いサックスになるほど、より大きくなっていきます。 大きくなると音を出す際の 肺活量も必要になってきます。 女性や非力な方だと大きいものでは体力的にも大変です。 自身が使いたい音域を考えて、まずは 持ちやすく、無理なく吹くことができる大きさのサックスを選ぶと良いでしょう。 材質や形状などによる違い 音域や大きさなどの違いだけでなく、注意したいポイントもあります。 まずは、 材質についてです。 サックスは主に 真鍮を使って作られていますが、 銅の割合を増やしたものや 金・ 銀・ 洋白など様々な金属でできているサックスがあります。 真鍮は合金なので割合にもよりますが、基本的に比重が軽く硬いために明るく軽やかな音の響きを持ちます。 銀は比較的柔らかい素材なので優しい響きになります。 金は比重が重たいので吹くのが難しい場合も多いでしょう。 また、素材同様に本体の 塗装方法も明るくはっきりした音質の ラッカーや金・銀・プラチナの メッキ塗装があります。 聞き比べてみて、吹きやすく好みの音質を出すことができるサックスを選びましょう。 初心者におすすめなのはアルトサックス では、結局これから始める 初心者の方はどのようなサックスを選べば良いのでしょうか。 おすすめは アルトサックスです。 中音域でバランスもよく幅広い音色を出すことができるので、様々なジャンルやソロ演奏での用途にも用いることができます。 初心者用の セットや譜面も充実している点でもおすすめです。 はじめはアルトサックスから練習して、用途や好みに応じて他のサックスを演奏してみると良いでしょう。 自分に合ったサックスを選ぼう サックスには音域や用途、音色によって様々な種類があります。 サックスを詳しく理解することで自分に合ったサックスはどのようなサックスか考えてみましょう。 また、実際に手に取ってみて聞き比べてみてください。 サックスの魅力をさらに深く感じて、素敵なサックスを手にすることができるでしょう。

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アルトサックス奏者ベスト3！ジャズの歴史上で重要な演奏者たち [ジャズ] All About

サックスってどんな楽器？ おすすめのサックス奏者をご紹介する前に、少しだけサックスについて触れておきましょう。 サックスは1840年代に、ベルギーの楽器職人であるアドルフ・サックスによって生み出された、比較的新しい楽器です。 音域ごとに9種類ものタイプがあり、曲や編成に合わせて使いわけます。 よく使われるのは、音域が高い順からソプラノ、アルト、テナー、バリトンの4種類です。 ご紹介する7人のサックス奏者たちの音色の違いも意識して聴くと、より一層楽しめると思います！ Charlie Parker 1920 — 1955 まず最初にご紹介するのは、ジャズ界の巨人『チャーリー・パーカー』です。 William P. Gottlieb [Public domain], チャーリー・パーカーは、トランペット奏者のディジー・ガレスピーと共に、 ビバップという新しいジャズのスタイルを生み出したことで有名です。 それまでのジャズは、白人相手のダンス音楽として規律性を重視する音楽でしたが、ビバップは逆にアドリブ中心の自由なスタイルで、ダンスホールの営業が終わった後、ミュージシャン同士が楽しむための音楽として始まりました。 お酒とドラッグに溺れ、34歳という若さでこの世を去りましたが、マイルス・デイヴィスをはじめ、あらゆるミュージシャンに多大な影響を与え、伝説のミュージシャンとして語り継がれています。 ビバップの夜明けを告げるパーカーの代表曲です。 白人相手の分かり易い、営業的なジャズから脱却を図った、ビバップのエッセンスが全て詰まっています。 チャーリー・パーカーやソニー・ロリンズと並び、20世紀最大のジャズの巨人として君臨しています。 彼の代表作となったアルバム「」は1970年代末には総売り上げ100万枚を超えるという、当時のジャズアルバムの中では異例のセールスとなりました。 こちらの曲でコルトレーンがソプラノ・サックスを使用したことから、一気にソプラノ・サックスの知名度が向上したと言われています。 Yves Moch [], ソニー・ロリンズはジョン・コルトレーンと並び、ジャズ界の巨人と称され、「St. Thomas セント・トーマス 」や「Oleo オレオ 」といったジャズスタンダードナンバーとなった名曲を幾つも生み出しました。 ピアニストのビル・エヴァンスやギタリストのジム・ホールをはじめ、数々の著名なジャズミュージシャンが彼の作品を取り上げています。 Thomas 彼の出身地であるカリブの音楽とイギリスの民謡が融合した、躍動感あふれるナンバー。 あまりにも有名なテーマだけに、きっとどこかで耳にしたことがあるんじゃないかなと思います。 インプロヴィゼーション 即興 のためにあると言っても良いほど、巧みなリズムとコード進行に彩られた１曲。 新しい自分を模索しようと、近所の公園で練習していたところ苦情が殺到。。 仕方なく、ニューヨークの川に掛かるウィリアムズバーグ橋の下で練習していたそう。 彼の代表曲「The Bridge」は、この橋の下で生まれたと言われています。 hetnet. html [], ウェイン・ショーターは、いまなお現役のテナー・ソプラノサックス奏者です。 類稀なるテクニックが噂を呼び、アート・ブレイキー＆ジャズ・メッセンジャーズや、マイルス・クインテットといった超有名ジャズ・バンドから声が掛かり、数々の名演を残しました。 その後、キーボード奏者のジョー・ザヴィヌルとウェザー・リポートを結成。 ファンク・グルーヴやエレクトリック・サウンドを取り入れ、ジャズに新しいファン層を広げました。 ショーターの長いキャリアの中でも傑作と言われています。 ピアノは超売れっ子ジャズメンだったマッコイ・タイナー。 色々な作品に顔を出していますが、ここでもまた良い味出してます。 ジャズの帝王「マイルス・デイヴィス」率いる「マイルス・セクステット」で数々のモダン・ジャズを生み出しました。 その後、アダレイのリーダー作「サムシン・エルス」にて、シャンソンのヒット曲だった「枯葉」を熱演。 「枯葉」をジャズスタンダードの王道として有名にした立役者でもあります。 コーラス部分のコード進行がいい意味で面白い。 アルバム『サムシン・エルス』はキャノンボール・アダレイのリーダー作品ですが、実際はマイルス・デイヴィスがリーダーでしたが、契約の関係でアダレイ名義になったと言われています。 それでも、ハード・バップを代表する傑作に変わりはありません。 Johnny Griffin 1928 — 2008 ジョニー・グリフィンは1928年イリノイ州シカゴ生まれのモダン・ジャズサックス奏者で、小柄な体格でしたが力強い演奏から「リトル・ジャイアント 小さな巨人 」の愛称で呼ばれています。 また「シカゴの早撃ち男」とも呼ばれ、そのスピード感あふれる演奏で「ジャズ・メッセンジャーズ」やセロニアス・モンクのグループなど数々の有名バンドで演奏してきました。 ハード・バップの名盤で、ハンク・モブレー、ジョン･コルトレーンといった当時最高のテナー・サックス奏者が参加しています。 スタジオに向かう途中でばったり会ったコルトレーンが意気投合し、急遽スタジオ入りしたのだとか。 まさに伝説に1枚です。 グリフィンのオリジナルで、ドラムスのマックス・ローチがこれまた良い仕事をしてます。

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